Le coup d’envoi du festival sera donné par Mavis Staples, figure incontournable de la musique américaine. D’abord connue au sein des Staple Singers, groupe phare du gospel des années 1960, elle poursuit depuis plusieurs décennies une carrière solo marquée par un mélange de soul, de blues et de gospel. Toujours active sur scène, Staples livrera un concert en plein air à la Scène TD, où sa voix singulière et son répertoire chargé d’histoire ouvriront officiellement cette 45e édition.

Le groupe torontois Blue Rodeo montera sur la Scène TD pour célébrer quatre décennies de carrière. Actif depuis 1984, le groupe est reconnu pour sa fusion de country alternatif, de rock mélodique et de folk, qui a marqué le paysage musical canadien. En plus de 16 albums studio et plusieurs chansons devenues emblématiques, dont Hasn’t Hit Me Yet et After the Rain, Blue Rodeo a aussi été intronisé au Panthéon de la musique canadienne ainsi qu'au Panthéon des auteurs-compositeurs canadiens. Ce concert gratuit marque leur retour à Montréal depuis leur prestation à la Place des Arts en octobre 2023.

Nas | Illmatic: Live: w/ Symphony Orchestra

28 juin, 19h30, Salle Wilfrid-Pelletier

Trente ans après la sortie de Illmatic, Nas revisite son album fondateur dans une version orchestrale présentée pour la première fois à Montréal. Accompagné d’un orchestre symphonique local, le rappeur new-yorkais livrera une interprétation inédite de ce classique du hip-hop, où les arrangements symphoniques viendront dialoguer avec des samples jazzés et des textures urbaines de l’œuvre originale. Figure majeure du rap américain, Nas a marqué plusieurs générations avec une écriture dense et un flow reconnaissable entre tous. Ce concert s’inscrit dans une série anniversaire qui célèbre l’impact durable de Illmatic, tout en explorant ses résonances musicales à travers une nouvelle instrumentation.

Dianne Reeves avec Romero Lubambo

29 juin, 20h, Théâtre Maisonneuve

Dianne Reeves, cinq fois lauréate d’un Grammy, figure parmi les voix majeures du jazz contemporain. Sa technique vocale, son aisance à l’improvisation et son style mêlant jazz et R&B lui ont valu plusieurs distinctions, notamment trois Grammy consécutifs pour la meilleure performance vocale jazz. Elle est accompagnée par Romero Lubambo, guitariste brésilien dont le jeu combine les rythmes syncopés et les harmonies sophistiquées de la musique brésilienne avec les éléments du jazz moderne.

Jeff Goldblum & The Mildred Snitzer Orchestra

30 juin 2025, 19h30, Salle Wilfrid-Pelletier

Fondé il y a trente ans par Jeff Goldblum, acteur reconnu et musicien amateur, The Mildred Snitzer Orchestra propose des arrangements contemporains de standards du jazz et du American Songbook. Goldblum, dont la carrière d’acteur s’étend sur six décennies, incarne actuellement le Magicien d’Oz dans la comédie musicale Wicked. En plus de sa carrière d’acteur, il est réalisateur et producteur, avec notamment une nomination aux Oscars pour son court-métrage Little Surprises. Ce spectacle présente une fusion de jazz traditionnel et moderne portée par la voix et le piano de Goldblum. En première partie, la Salle Wilfrid-Pelletier accueillera Tyreek McDole.

Ayra Starr

1er juillet, 21h30, Scène TD

Originaire du Nigeria, Ayra Starr s’est imposée comme une figure montante de l’afro pop et du R&B contemporain. À seulement 22 ans, cette chanteuse et mannequin a d’abord gagné en visibilité grâce à ses reprises sur les réseaux sociaux. Son premier album studio, 19 & Dangerous, paru en 2021, explore la transition vers l’âge adulte à travers des productions mêlant synthétiseurs et percussions, incluant des collaborations comme les artistes CKay et Fousheé. Elle est notamment connue du public grâce au succès international de sa chanson Rush.

Men I Trust

2 juillet, 21h30, Scène TD

Formé en 2014, Men I Trust est un trio québécois qui s’est progressivement imposé sur la scène indie électro-pop canadienne et internationale. Composé d’Emma Proulx (voix, guitare), Jessy Caron (guitare, basse) et Dragos Chiriac (claviers), le groupe produit ses propres morceaux, se distinguant par leur style mêlant dream pop, électro et indie. Le groupe s'est fait connaître grâce à son titre Show Me How, un morceau doux au groove minimaliste. Sur scène, Men I Trust offre une expérience musicale plus méditative qu'explosive.

Mon Laferte

3 juillet 2025, 19h30, Salle Wilfrid-Pelletier

Avec huit albums à son actif, Mon Laferte mêle influences latino-américaines traditionnelles et styles contemporains, tout en expérimentant constamment. L'artiste s’est produite sur de nombreuses scènes internationales prestigieuses, dont au festival Coachella. Elle a vendu des millions d’albums à travers le monde et s’est imposée comme une figure majeure de la musique latino-américaine contemporaine.

Violent Femmes

4 juillet, 19h30, Salle Wilfrid-Pelletier

Formé en 1981 aux États-Unis, Violent Femmes se distingue comme un groupe punk acoustique qui a le désir de créer un rock plus intense que celui des autres groupes acoustiques de l’époque. D'ailleurs, son premier album éponyme, sorti en 1983, est devenu un classique et a obtenu une certification platine huit ans après sa sortie. Au fil des décennies, Violent Femmes est devenu un incontournable des scènes internationales, influençant un large éventail d’artistes et attirant de multiples générations lors de leurs tournées.

Esperanza Spalding

5 juillet, 21h30, Scène TD

Contrebassiste, bassiste et chanteuse américaine de jazz, Esperanza Spaldingebasse compose la majeure partie des titres de son dernier album, sur lequel figurent des collaborations avec le musicien brésilien Milton Nascimento et la chanteuse Gretchen Parlato. Sa présence scénique est marquée par une maîtrise technique et une proximité singulière avec son instrument, symbole à la fois de ses racines jazz et de son audace artistique.

Retrouvez les informations sur les spectacles ci-dessus sur ce lien.